El objetivo del blog es compartir los chascarrillos que, sobre la fotografía, solemos encontrar por ahí. Es todo vuestro.

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jueves, 5 de julio de 2012

ALTFoto Labs: Olloclip

 
 

Enviado por Juanmari a través de Google Reader:

 
 

vía ALTFoto de Marilí­n Gonzalo el 4/07/12

Todo se ve diferente a través de Olloclip, ¿estaré hipnotizada? Tengo en mis manos uno de los accesorios definitivos para el iPhone, o por lo menos uno que me ha fascinado como hacía mucho tiempo no lo hacía otro, y en esta reseña les voy a mostrar por qué.

Olloclip es el nombre de un accesorio pequeño y liviano que incluye 3 magníficas lentes para el iPhone: un macro, un gran angular y un ojo de pez. Se coloca encajándolo en el borde superior derecho del iPhone, justo sobre el lente de una forma muy rápida y simple. Según el tipo de lente que queramos usar lo encastramos de uno u otro lado, o desenroscamos el gran angular para acceder al lente del macro.

Desde que salió a la venta, en julio del año pasado, no ha dejado de cosechar fans, entre ellos Kevin Systrom, el CEO de Instagram. Los editores de Wired lo eligieron mejor lente para el iPhone en su edición de enero de este año, y en Flickr ya hay una comunidad de usuarios posteando todo tipo de fotos hechas con este accesorio.

Un proyecto en Kickstarter

Ollo significa ojo en varios idiomas, entre ellos el gallego, y ojo es lo que su creador tenía cuando propuso a Olloclip como un proyecto en Kickstarter, la comunidad donde las ideas reciben crowfunding. Patrick O'Neill lanzó la idea en junio de 2011 (hace un año), y en cuestión de 4 semanas recibieron apoyo económico de 1300 personas en más de 50 países, quedando dentro de los 40 proyectos en los que más dinero se había invertido de ese período. Hoy se vende en más de 90 países.

Cómo es y cómo funciona

Olloclip, además de muy pequeño y ligero (pesa apenas 20 gramos), es muy simple y fácil de usar. Hecho de ópticas de precisión, aluminio anodizado, su sujección es de un plástico suave que fija al teléfono con precisión. Es compatible con iPhone 4 y 4S.

Viene en dos colores, rojo y negro. No usa imanes de ningún tipo y se coloca sobre el iPhone "desnudo", no podremos usarlo sobre fundas.

Para cambiar entre ojo de pez y gran angular hay que dar la vuelta al complemento y volver a insertarlo. Girando la lente del gran angular conseguimos el macro, en la foto podemos ver cómo se desenrosca y se quita para quedarnos con el macro.

No olvidemos que la cámara del iPhone incluye la función de video, con lo que podemos usar el Olloclip para hacer tomas divertidas y muy originales. Es necesario tener desactivado el flash cuando se lo usa.

Las lentes

Su ojo de pez captura aproximadamente un ángulo de 180 grados del campo visual. El efecto es maravilloso y puede ayudarte a mostrar una gran cantidad de cosas aunque no puedas alejarte. Muy bueno para mostrar ambientes y dar un toque muy singular a las fotos. Hay que prestar especial atención a que no salgan tus dedos en la foto, porque aunque tomes el teléfono desde los bordes, a veces pueden verse en la toma. Sí, a ese nivel de ojo de pez.

Para mostrar las imágenes que toman estas lentes, hemos hecho fotos desde el mismo punto, intercambiando las tres. Los efectos son sorprendentes, tanto en interiores como en espacios abiertos, pueden verlos en la galería. Esta es la foto normal, con el lente del iPhone, sin Olloclip:

Este es el ojo de pez de Olloclip:

El gran angular de Olloclip es el doble del normal que tiene el iPhone. Útil para hacer fotos de ambientes haciendo que quepan más elementos en la imagen, o de uno mismo sin alejar tanto el brazo, sin el resultado de una imagen tan distorsionada como la que nos da el ojo de pez.

El macro corresponde a un multiplicador de 10 veces y permite hacer foco dentro de unos 12-15mm del objeto. Tiene una distancia focal de 13mm/.5". Permite tomar imágenes de cosas que no veríamos a simple vista, casi un microscopio. Aquí una foto normal, sin Olloclip:

Y aquí una detalle de la misma hoja usando el macro de Olloclip:

Qué incluye

  1. El accesorio, donde está el gran angular, el macro y el ojo de pez.
  2. Tapas para cubrir dos objetivos
  3. Bolsita de paño de microfibra para guardarlo. También sirve para limpiar los lentes y guardar las tapas de los objetivos cuando no se están usando
  4. Guía de uso

Especificaciones

  • Tamaño: 35mm x 31mm x 20mm
  • Peso: 20g

El precio de Olloclip es de $69.99 en Estados Unidos.

En España se consigue a 79,95 euros en el Apple Store y a 89 euros en Amazon.es

Conclusión

9/10

Lo he usado durante unos días y han bastado para darme cuenta de que no podría estar sin él. Siendo tan ligero, es muy fácil llevarlo contigo todo el tiempo y tenerlo listo para hacer tomas impresionantes en cualquier momento. Definitivamente, un kit de lentes en 20g a mano en cualquier sitio que estés y muy fácil de usar.

Foto tomada con el macro de Olloclip Foto tomada con iPhone sin Olloclip Foto tomada con gran angular de Olloclip Foto tomada con el ojo de pez de Olloclip Foto tomada con iPhone sin Olloclip Macro de impresión de una tarjeta de visita Macro del teclado Ojo de pez colocado en el Olloclip Olloclip Las lentes de Olloclip Olloclip colocado en el iPhone Olloclip en el iPhone Olloclip de perfil




 
 

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lunes, 2 de julio de 2012

¿Sabes cuál es el origen de la Photo Finish? Te lo contamos

 
 

Enviado por Juanmari a través de Google Reader:

 
 

vía Xatakafoto de Alfonso Domínguez Lavín el 18/06/12

Photo Finish¿Sabes cuál es el origen de la Photo Finish? Te lo vamos a contar. La Photo Finish, en una carrera deportiva, es la fotografía de la llegada de los competidores a la línea de meta. Se realiza con una alta precisión que, en caso de ser necesario, ayuda a decidir el ganador. Aunque el término se mantiene de forma tradicional, tal vez no sepas que no siempre se evalúan con una fotografía. A veces son varias y en ocasiones puede ser vídeo, incluso se montan fotografías en 3D a modo de panorámica virtual en algunos casos. Sea como sea, contemos ha sido la vida de una de las "fotos" más famosas de la Historia desde su nacimiento allá por los Juegos Olímpicos de Londres 1948 hasta los próximos Juegos Olímpicos de Londres 2012 que se disputarán en breves fechas.

OMEGA: Pioneros


Actualmente, cámaras digitales y equipamiento especial disparados por sensores fotovoltaicos o láser conforman el esquema básico de todo equipo de Photo finish. El inventor de este sistema es el conocido fabricante de relojes Omega que en 1948 hizo debutar este sistema durante los mencionados Juegos Olímpicos de Londres de aquel año.

Photo Finish Una de las primeras "Photo Finish" correspondiente a los JJ.OO de Londres en 1948

Omega había sido designado cronometrador oficial y presentaba un nuevo sistema cronometrador bautizado familiarmente como Magic Eye. Este sistema que combinaba el cronómetro y la fotografía revolucionaría las llegadas al sprint hasta nuestros días. El sistema, aunque llegaba con el backup de haber sido utilizado por algunas federaciones de atletismo previamente, estaba en el punto de mira de todos y nadie sabía como iba a resultar finalmente. Finalmente resultó bien. Harrison Dillard y Barney Ewell pelearon la final de los 100m hasta el último aliento parando el crono ambos en 10.3 segundos. Tras esa photo finish la medalla de oro fue para Dillard. La cámara hacía su trabajo.

Photo Finish Sistema usado en los JJOO de Helsinki (1952)

Distintos métodos de tomar la Photo Finish

El primer método corresponde al usado con una cámara especial con una rendija y que produce imágenes panorámicas. Esta cámara que posee una hendidura vertical en vez de usar obturador permite avanzar la imagen al tiempo que los competidores. Lo cual permite crear una vista virtual donde cada participante según cruza la línea de llegada, sin el efecto motion blur. o desenfoque de movimiento. Como si hiciéramos un barrido continuo.

Se suele emplear mucho en atletismo por la aglomeración de los cuerpos en la llegada junto con elementos como las piernas o las manos que pueden estar tapando el pecho que es lo que marca la llegada.

Photo Finish

Una de las finales más apretadas fue en OSAKA 2007, final femenina de 100m

El segundo método requiere de la participación de varias fotografías. Una cámara de alta velocidad o cámara de vídeo se emplea para una serie de fotos a gran velocidad. En cualquiera de los métodos, las marcas de tiempo en la parte inferior de la foto pueden emplearse para determinar el instante exacto en que el deportista cruzó la meta, o bien simplemente comparar las posiciones de llegada. Este método se suele aplicar a muchísimos tipos de competiciones y es el más extendido. El modelo que ilustra la portada fabricado por Omega en 2008, y actualizado ahora para Londres, permite capturar 2000 fps.

Recordad que aunque el origen tiene lugar en el atletismo y los Juegos Olímpicos como escenario principal, la photo finish está presente en competiciones de carreras deportivas de todo tipo además del atletismo como el ciclismo o cualesquiera de las competiciones de motor, por ejemplo.

Más información | Omega




 
 

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13 Grandes Fotografías de lo Diminuto para Inspirar tus Capturas Macro

 
 

Enviado por Juanmari a través de Google Reader:

 
 

vía dZoom, Pasión por la Fotografía de Alfredo Alcalde el 29/06/12

La Fotografía Macro es llamativa por naturaleza, posiblemente porque a ojo desnudo somos incapaces de enfocar a distancias tan cortas y esto. Hace unos días os traíamos 5 Cosas a Tener en Cuenta a la hora de hacer Fotografía Macro. No es la primera vez que tratamos el tema, ya publicamos otros artículos relacionados como Bracketing de Enfoque: Estira la Profundidad de Campo en tus Fotografías Macro o más específicos, Los 8 Consejos Determinantes para Fotografiar Insectos.

Y como la técnica no es nada sin la inspiración, aquí tenéis algunas instantáneas impresionantes que os pueden servir para dar rienda suelta a vuestra creatividad

fotos en lienzo



 spittle bug 6

aeronautics

Saint Patrick's Day Matches

Stuck in a moment

Along the Same Lines

 

Perfection

la punta rota

 

I'm so tired about these droplets...

El ojo de catwomancristi

 

letter writing is a dying art

Flying Milk

Monopoly Macros - Battleship

Look after the pennies and the pounds will look after themselves

Enlaces Relacionados

 






Artículo enviado gracias a la gentileza de Fotolienzo, fotos en metacrilato y panel ligero - fotodalia


 
 

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"Playa del Silencio" ganadora del concurso fotográfico "Inspirados en España”

 
 

Enviado por Juanmari a través de Google Reader:

 
 

vía Blog Foto DNG de Carlos Longarela el 29/06/12

Silencio en byN

Tras examinar las variadas imágenes subidas durante el mes de mayo al muro del concurso "Inspirados en España", el jurado ha emitido su fallo. 

"Hemos seleccionado como ganadora "Playa del Silencio" de Jesús Portal, señala José B. Ruíz portavoz del jurado este mes y añade: "Es una imagen que transmite la fascinación por los grandes escenarios naturales que tenemos en nuestra naturaleza, con un tratamiento clásico, evocador y atemporal del monocromático. Nos ha gustado, asimismo, el texto que el autor ha elegido para la obra, que trasluce su admiración y su sobrecogimiento en las vivencias en estos paisajes".

Los prestigiosos fotógrafos naturalistas  Diego López, José B. Ruiz y Juan Carlos Muñoz han hecho hincapié en que cada mes es más difícil la selección de la imagen ganadora por la calidad y originalidad de la muestra. 

Aunque sólo pueden dar una fotografía como ganadora, este mes han querido destacar las luces impresionantes de "Mar de Nubes en la Vera", "El Bruc" o "Últimos Rayos de Sol en las Batuecas", las atmósferas nocturnas de "Niebla en el Paseo" y "Aucanada", el impacto de "Semana Santa Segoviana", el trabajo de autor de "Primavera Manchega" y la originalidad del reflejo de "Despierta la Catedral", entre otras obras de mérito. 

Os invitamos a participar en el concurso. Podéis presentar vuestras instantáneas y aspirar a que alguna de ellas sea seleccionada como la mejor del mes y ganar un par de botas de montaña Hi-Tec. Asimismo, la fotografía ganadora de cada mes entra en la categoría de finalista, ya que a final de año se realizará la elección de la mejor fotografía del concurso. El ganador recibirá como premio un viaje al destino de España de su elección y con las condiciones que prefiera  (Gestionado por Viajes El Corte Inglés y con valor máximo de 1.500 € aportado por Hi-Tec España).

Más información y toda la muestra de fotografías participantes en: http://www.hi-tec.com/inspiring-spanish-walks/


 
 

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El Manual de Supervivencia Definitivo para Fotógrafos Viajeros

 
 

Enviado por Juanmari a través de Google Reader:

 
 

vía dZoom, Pasión por la Fotografía de Mònica Vidal el 2/07/12

Se acercan las vacaciones (quizás alguno ya las tenga ahí) y empezamos a organizar las salidas o viajes que haremos en nuestro tiempo libre. Organizar un viaje para poder aprovecharlo al máximo fotográficamente hablando es todo un arte. Una mala organización puede conllevar no poder tomar todas las fotografías que nos gustaría y, además, se puede generar un "caos fotográfico" que nos genere muchos quebraderos de cabeza y nos haga perder mucho tiempo organizando nuestro archivo. En este artículo, intentaremos dar consejos sobre todos estos momentos de un viaje fotográfico.



fotos en lienzo



¿Dónde voy?

Existen dos posibles situaciones, vamos a desarrollarlas:

  • 1. Que tu viaje no sea, sólo, por motivos fotográficos. Quizás tu viaje es familiar, o te dispones a visitar a alguien allá donde vive. Sea como sea, tu intención inicial no es la de viajar para hacer fotografías aunque, evidentemente, te gustaría poder practicar tu hobby en las nuevas localizaciones que se te presenten. Bien, lo primero que deberías hacer es ver las posibilidades fotográficas que tiene tu destino: haz una búsqueda en Flickr y en Google para ver las mejores localizaciones y ver qué ha hecho la gente que ya ha estado ahí. Con esto matarás dos pájaros de un tiro: por un lado descubrirás sitios que visitar con tu cámara y, por el otro, tu cabeza empezará a tener ideas. El hecho de ver el trabajo de otros puede servirte de inspiración, pero no te centres en hacer lo que otras personas ya han hecho antes, intenta darle tu particular manera de hacer fotos al sitio al que vayas. Para conseguir esto, puedes centrarte más en las fotografías que veas en Google Imágenes que en las de Flickr por una sencilla razón: por norma general, las imágenes del buscador de Google suelen ser más descriptivas mientras que las de Flickr, acostumbran a ser más "artísticas". Evidentemente, encontrarás en ambos sitios fotos descriptivas y fotos artísticas, decide tú mismo lo que te interesa más, la cuestión es que te inundes de imágenes, que llegues al sitio y sea como si ya hubieras estado ahí. Así evitarás tener que descubrir el sitio y podrás dedicarte a tomar fotos. Aún así, no olvides explorar un poco, seguro que descubres algún rincón que no salía en los buscadores y que te regala una buena fotografía.
  • 2. Que tu viaje sí sea especialmente pensado con motivos fotográficos. Puede ser que te hayas enamorado de un sitio concreto a base de ver fantásticas fotografías de él y que, por fín, hayas decidido organizar tu propia aventura fotográfica. Si este es tu caso, seguramente ya hayas pasado por la fase de "inundación de fotografías del lugar" así que una buena alternativa es la de contactar con gente que ya haya estado ahí, o con habitantes de la zona para que te ayuden en la organización de tu viaje y, así, poder aprovecharlo mejor. Estas personas podrán decirte sitios que no salen en las guías o que no son muy conocidos o de fácil acceso. Puesto que nuestro viaje es única y exclusivamente fotográfico, podemos sacrificar un poco de tiempo y esfuerzo para conseguir una buena toma que sea original, ¿no?. Es importante, pues, que evites al máximo los viajes organizados, que no te permitirán la libertad que quizás necesites para realizar tus tomas. Define bien qué tipo de fotografías quieres hacer para evitar vagar en un universo inacabable de posibles fotografías: por ejemplo, puedes centrarte en los detalles o querer realizar una serie fotográfica que explique alguna cosa. Sea como sea, si llegas a tu destino con esto claro, ganarás tiempo y podrás empezar a trabajar cuanto antes. ¡No olvidemos que estamos definiendo un viaje dedicado, sólo, a hacer fotografías!

¿Qué me llevo?

Si sólo dispones de una cámara y un objetivo, este punto te será fácil de resolver. Pero si tienes más de una cámara y/o más de un objetivo, te plantearás qué debes hacer. ¿Llevarlo todo contigo por si a caso? ¿Hacer selección para ir lo menos cargado posible? Bien, lo más recomendable es que escojas bien lo que te vas a llevar para que no te ocupe excesivamente en el equipaje (evidentemente, si tu viaje es puramente fotográfico, el equipo para tomar las fotografías deberá será tu equipaje principal). El caso es que para poder elegir bien qué llevarás contigo, deberás saber bien qué tipo de fotos quieres tomar. Como cada persona es distinta y cada uno va a tener unas "circunstancias fotográficas" distintas, voy a elaborar una lista con los elementos que me llevo de viaje y los que dejo en casa. Por supuesto, cada uno deberá adaptar esta lista a sus necesidades fotográficas:

  • Cuerpo: ¿vas a llevar un solo cuerpo o más de uno? Si sólo llevas uno, te ahorrarás bastante espacio en la maleta pero si dispones de más de un cuerpo, lo que te ahorrarás será el cambio de objetivos permanentemente. Yo, personalmente, siempre he ido con un solo cuerpo (tampoco tenía más) y nunca he echado de menos un segundo equipo. También puede ser interesante llevar alguna cámara compacta para ciertas ocasiones (museos, por ejemplo). Una compacta te puede salvar en alguna ocasión, así que si dispones de una, no dudes en llevarla contigo.
  • Objetivos: Depende de lo que quieras fotografiar. En caso de no tener intención de fotografiar nada concreto y sólo quieres ir captando lo que más te llame la atención de tu viaje, lo ideal es llevar un par de objetivos como mucho: un todoterreno (por ejemplo, un 18-200mm) y una focal fija (un 50mm, por ejemplo). Personalmente, en mis viajes he cubierto todas mis necesidades con estos dos objetivos, pero según tus intereses puedes cambiar uno de los dos por un macro, un gran angular o un tele.
  • Trípode: La verdad es que nunca he llevado trípode en un viaje, pero esto ha sido por falta de espacio y lo cierto es que muchas veces lo he echado de menos. Así que mi recomendación es que, si puedes llevarlo, no lo dejes en casa. Si no llevas un trípode y quieres hacer fotografía nocturna, largas exposiciones o algún time-lapse, necesitarás andar buscando puntos de apoyo que, seguramente, no sean los más idóneos para soportar una cámara. Así que un trípode siempre viene bien y si, además, vas con intención de tomar algunas de las fotografías ya mencionadas, te será indispensable. ¡Intenta hacerlo entrar en la maleta!
  • Flash: Al contrario del trípode, siempre he llevado el flash externo conmigo y la verdad es que nunca lo he usado. ¿Significa esto que dejar el flash en casa es una opción? ¡No! Nunca sabes cuando lo vas a necesitar y llevar un flash externo de zapata no ocupa demasiado lugar, así que, aunque no vaya a usarlo nunca, seguiré llevándolo en mi mochila!

  • Mochila: ¿Mochila de tirantes, bandolera o funda? Como todo, depende del tipo de viaje que vayas a hacer y, también, del tipo de fotos que busques. Yo, la mayoría de veces, viajo sólo con la funda (donde guardo el cuerpo con un objetivo montado y el segundo objetivo). Sin embargo, cuando hago viajes largos o cuando quiero llevar más material del que llevo, no dudo en coger la mochila (en mi caso una bandolera). Aún así, y aunque decida coger la mochila, ésta siempre se acaba quedando en casa y yo salgo sólo con la funda y lo que ese día vaya a necesitar. Sí, más de una vez he necesitado algo que no tenía a mano en ese momento, pero la verdad es que voy más cómoda sólo con la funda, así que opto por sacrificar ciertas cosas. En el dilema entre mochila de tirantes o mochila bandolera, yo opté por mochila bandolera, pues te permite manipular el interior sin necesidad de quitártela, algo muy útil.
  • Mando a distancia: Ocupando lo que ocupa, siempre llevo el mando a distancia de la cámara encima (incluso cuando no estoy de viaje) pues nunca sabes cuando puede serte útil. Especialmente recomendable para los mismos casos en los que el trípode es indispensable. Además, te ahorrará carreras a la hora de hacer fotos en grupo. Así que, si dispones de un mando a distancia, ¡no lo dejes nunca en casa!
  • Limpieza: El kit de limpieza siempre tiene que ir con la cámara, especialmente si vas con la intención de ir cambiando de objetivos. La pera de aire, el cepillo de pelo blanco y el paño para limpiar el objetivo, son necesarios. Te ahorrará más de un disgusto!
  • Portátil: Siempre que puedo, lo llevo conmigo (especialmente en viajes largos o cuando no tengo problemas de espacio para el equipaje). Para viajes cortos, sin embargo, intento no cogerlo. Muchas veces lo he echado de menos, siempre viene bien para ordenar las fotos cada día y para hacer pequeñas pruebas de procesado al llegar al hotel después de un día fotográfico.
  • Disco duro: Si decides llevar portátil, quizás el llevar un disco duro donde vaciar las tarjetas puede serte útil. Yo he llevado un disco duro sólo en viajes muy largos, para poder hacer una copia de seguridad de las fotografías, el resto de veces, las he guardado directamente en el portátil (sin borrar las fotos de las tarjetas a no ser que me quede sin espacio en ellas) y hacer la copia de seguridad al volver a casa. Si quieres profundizas un poco más sobre las diferentes alternativas para el almacenamiento de tus fotos, échale un ojo a este artículo!
  • Tarjetas de memoria: ¿Qué es mejor: llevar pocas tarjetas con mucha capacidad o, por el contrario, muchas tarjetas con menos capacidad? En caso de algún problema con alguna de las tarjetas, el hecho de llevar más tarjetas con menos capacidad hará que no se pierdan tantas fotografías. Pero el hecho de llevar muchas tarjetas puede hacer que se pierda alguna por el camino. Así que no hay un método mejor que el otro. Yo acostumbro a llevar una tarjeta de bastante capacidad (4gb, que es lo máximo que tengo) y varias de menos capacidad (2gb cada una).

¿Cuándo estoy completamente preparado para partir?

No puedes empezar tu viaje sin asegurarte de algunas cosas que, aunque son muy obvias y evidentes, pueden provocarte más de un discurso. Lo primero de todo es comprobar que las baterías están 100% cargadas. El siguiente paso, vaciar las tarjetas de posibles fotografías de anteriores salidas. Lo más recomendable es formatear todas las tarjetas, para evitar que archivos ocultos ocupen espacio necesario. Además, si alguna de las tarjetas estuviera corrupta, lo descubriríamos durante el formateo de éstas. ¡Pero No olvides de, antes de borrarlo todo, comprobar que todas las fotografías están ya en tu ordenador y de hacer una copia de seguridad de todo! También debes limpiar bien la cámara y los objetivos, para evitar sorpresas desagradables. Para terminar, no es muy recomendable salir de viaje con un equipo que no se haya podido probar antes, mejor que sepas exactamente cómo se comportará tu equipo para no perder tiempo investigandolo.

¿Ya sabes si lo tienes todo preparado? ¿Por qué no le echas un vistazo al Checklist para Viajes de dZoom?

Un último apunte: si todo lo dicho en este apartado lo haces, otra vez, después del viaje (o de cualquier sesión fotográfica); la próxima vez que tengas que salir de viaje, no deberás hacerlo, ya tendrás el material preparado.

¡Empieza a disparar, vaquero!

Ya has llegado a tu sitio de destino y has empezado a sacar fotos. Recuerda que no es necesario centrarte en sólo capturar postales con tu cámara y que puede ser interesante investigar otras clases de fotografía de viajes. ¿Qué tal unas offtopic? ¿Qué me dices de conseguir unas buenas fotografías memorables?

La fotografía digital nos permite tomar una infinidad de imágenes sin apenas gasto económico. Pero esto no significa que tengas que hacerle fotos a todo. ¡Controla tu instinto depredador-fotográfico y busca las fotografías más interesantes!

¿Cómo evito el caos fotográfico?

Cuando viajamos, todo nos sorprende y, por lo tanto, queremos captarlo con nuestra cámara. ¿El resultado? Un número increíble de fotografías esperando para ser ordenadas, procesadas y publicadas. ¿Cómo no vamos a perdernos entre todo este caos fotográfico? Fácil: teniendo un buen flujo de trabajo. Lo que yo hago: creo una carpeta en mi ordenador con el siguiente formato: "año.mes.día de inicio del viaje-día de final del viaje Sitio del viaje". Dentro de esta carpeta, creo una carpeta nueva para cada día del viaje, con el siguiente título: "díax.principales sitios visitados"

Así me quedan todas las imágenes perfectamente ordenadas cronológicamente. ¿Cuándo hago esto? Pues depende de si llevo el portátil conmigo o si no lo llevo. Si tengo el portátil, cada noche, al llegar al hotel/habitación/apartamento, vacío las tarjetas en su carpeta correspondiente. Si no tengo el ordenador a mano, este proceso lo hago nada más llegar a mi casa. Nunca borro las fotografías de las tarjetas hasta que he hecho una copia de seguridad del ordenador, a menos de que necesite espacio en ellas. Así, si hubiera algún problema con el ordenador, no perdería las fotografías.

Finalmente, dentro de cada una de las carpetas, se crean otras dos carpetas: una con "Raw" como título y, una segunda con el nombre "Lightroom". Así diferencio entre las procesadas y las originales sin hacerme un lío de archivos.

Por supuesto, mi flujo de trabajo no es el único ni, posiblemente, el mejor. Cada persona tiene su propia manera de trabajar y ésta debe adaptarse a las necesidades de cada uno.

¡Tu turno!

Algo que comentar, aconsejar o enseñar? Qué experiencias has tenido en un viaje fotográfico? Exprésate, queremos leerte!

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Artículo enviado gracias a la gentileza de MisRemedios.com, remedios caseros y tratamientos naturales que funcionan

 
 

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